13 de julio de 2026

La Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, el Coro del Teatro de la Maestranza y un prestigioso grupo de solistas, dirigidos por Dominic Limburg e Íñigo Sampil, protagonizan este domingo 12 de julio en el Palacio de Carlos V la versión concierto de una de las grandes cimas de la ópera universal como flamante clausura del Festival.

 

El Festival Internacional de Música y Danza despedirá su 75 edición con uno de los acontecimientos musicales más destacados de su programación reciente: la interpretación íntegra de Aida, de Giuseppe Verdi, una obra que se incorpora por primera vez al Festival en sus más de siete décadas de historia. La representación tendrá lugar el domingo día 12 a las 22:00h en el Palacio de Carlos V, en formato de versión de concierto, y reunirá sobre el escenario a la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla y al Coro del Teatro de la Maestranza, dos de las principales formaciones musicales españolas, bajo la dirección de Dominic Limburg e Íñigo Sampil, respectivamente.

La clausura del Festival estará marcada así por una de las partituras más monumentales y admiradas del repertorio operístico, una obra que sintetiza como pocas el talento dramático y musical de Giuseppe Verdi. Estrenada el 24 de diciembre de 1871 en la Ópera del Jedive de El Cairo, Aida combina el espectáculo de las grandes escenas corales con un intenso drama íntimo protagonizado por personajes atrapados en el amor, el deber, la ambición política y el peso de la religión. Ese equilibrio entre grandiosidad y emoción ha convertido a la ópera en uno de los títulos imprescindibles de la historia de la lírica.

Para afrontar esta compleja partitura, el Festival ha reunido un reparto de primer nivel internacional encabezado por la soprano Olga Maslova en el papel de Aida y el tenor Francesco Meli como Radamés, dos personajes cuya historia de amor constituye el eje emocional de la ópera. Junto a ellos actuarán la mezzosoprano Ketevan Kemoklidze como Amneris; el barítono Fabián Veloz como Amonasro; los bajos Inho Jeong, en el papel de Ramfis, y Manuel Fuentes como el Rey; además del tenor Néstor Galván como el mensajero y la soprano Patricia Calvache, como la Gran Sacerdotisa. Al frente de la interpretación estará el maestro suizo Dominic Limburg, bajo su dirección la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla abordará una partitura que exige una enorme precisión técnica y una amplia gama de recursos expresivos, desde la espectacularidad de las grandes escenas ceremoniales hasta la delicadeza de los momentos más íntimos.

La participación del Coro del Teatro de la Maestranza, preparado por Íñigo Sampil, aporta asimismo una dimensión fundamental a una obra en la que las intervenciones corales desempeñan un papel decisivo tanto desde el punto de vista musical como dramático. El conjunto sevillano afronta una de las páginas corales más exigentes del repertorio verdiano. Inspirada en el argumento concebido por el arqueólogo francés Auguste Mariette y con libreto de Antonio Ghislanzoni, Aida fue encargada para la Ópera de El Cairo. Aunque el escenario egipcio aporta a la ópera su inconfundible carácter monumental y exótico, Verdi construyó en realidad un drama profundamente humano, en el que los conflictos entre el amor, la fidelidad, el poder y el sacrificio adquieren una dimensión universal.

La representación, organizada en colaboración con el Teatro de la Maestranza y con el apoyo de la Fundación Unicaja, pondrá el punto final a una edición del Festival que ha reunido a algunas de las figuras más destacadas de la música y la danza internacionales, clausurando su programación en Granada con una obra maestra cuya fuerza dramática y belleza musical continúan emocionando al público más de ciento cincuenta años después de su estreno.

 

Olga Maslova soprano (Aida)
Ketevan Kemoklidze mezzosoprano (Amneris)

Francesco Meli tenor (Radamés)

Inho Jeong bajo (Ramfis)

Manuel Fuentes bajo (El Rey)
Fabián Veloz barítono (Amonasro)

Néstor Galván tenor (Un mensajero)

Patricia Calvache soprano (Gran sacerdotisa)

Real Orquesta Sinfónica de Sevilla
Coro del Teatro de la Maestranza
Iñigo Sampil (director del coro)

Dominic Limburg (Director Musical)

 

 

FEX: Arte contemporáneo y flamenco en el cierre de la Extensión del Festival

La tarde del domingo el público del FEX se dará cita a las 20:00h en el Centro Federico García Lorca para participar en el último encuentro de la programación de este año: Proceso creativo Ultimatum. La compañía Led Silhouette nos introducirá al trabajo desarrollado a lo largo de estos últimos años, haciendo hincapié en la creación de su última obra, Ultimatum, transitando por su conceptualización, el desarrollo dramatúrgico, la dirección de arte y la creación coreográfica. Posteriormente, a las 22:00h, la compañía se traslada a la Plaza de las Pasiegas para presentar su proyecto, bajo la dirección y coreografía de Martxel Rodríguez y Jon López. Destacando por su enfoque innovador en la danza, combinan elementos vanguardistas y toman como referencia la danza-teatro e incluso el cine, demostrando así un alto nivel de excelencia artística con una profunda conexión con las emociones en escena.

Paralelamente, a las 22:00h, en la Plaza del Ayuntamiento de Villanueva de las Torres, tendrá ocasión el concierto flamenco con el cante de Antonio Cortés y Manuel Herrera hijo a la guitarra. Un esperado recorrido que cuenta con la colaboración de la Asociación de Artistas Ejecutantes (AIE) y que viajará por los diferentes palos del flamenco, desde la soleá, a los cantes mineros y otros de carácter más festivo como tangos y bulerías.

Esta edición número 23 del Festival de Extensión no habría sido posible sin la colaboración de la Fundación ”la Caixa” como Entidad Protectora.